Le paysage est au cœur de ma peinture.
L’attrait particulier du dessin et de la peinture de paysages consiste pour moi àme laisser inspirer directement (la plupart du temps « en plein air ») par le caractère d’un paysage.
Abstraire ce que j’ai vu, ressen, vécu et reconnu – la partie de la nature – en point et en ligne, en structure et en couleur.Les différentes saisons – ou plutôt les changements de couleurs et de structures – jouent un rôle central dans ce processus. J’aime explorer les relations entre les couleurs, les surfaces, les formes et les textures : paysage, dessin, structure et couleur se côtoient donc sur un pied d’égalité.
Mon objectif premier est de capturer le caractère typique des paysages, des régions et des saisons, et non de refléter un paysage réel – ce qu’une photo prise avec un téléphone portable peut déjà faire.
C’est pourquoi tous mes voyages et excursions sont toujours accompagnés d’un carnet de croquis, de crayons et d’aquarelles. Car dessiner et esquisser n’est pas seulement un soutien pour la pensée, mais permet aussi d’exercer son sens des proportions et de saisir rapidement le motif. Parallèlement, les points de vue et les points d’intérêt sont notés et testés en peinture dans le cadre d’un premier projet.
Ma peinture est toujours un processus d’expérimentation et de découverte. Quand je peins, je ne me fie pas à des idées préconçues sur l’endroit où je voudrais arriver à la fin. C’est pourquoi j’aime peindre plusieurs tableaux en série, afin d’apprendre (de voir) comment quelque chose peut se développer sur le plan créatif et pictural.
Mes travaux associent le dessin et le graphisme à la peinture, la couleur à la ligne, le figuratif au non figuratif. Le contenu ne doit pas seulement se refléter dans le motif, mais aussi dans la conception, la forme, la couleur, la structure. Et si les résultats sont inattendus et intéressants d’un point de vue pictural, alors j’y trouve mon compte.
Il est tout aussi important pour moi de développer ma palette de couleurs très personnelle, qui caractérise tout bon peintre. Vincent van Gogh a écrit un jour à ce sujet à son ami peintre français Émile Bernard :
« Il est vrai que l’on peut trouver toute la gamme des couleurs dans les quelques tableaux que Vermeer a peints ; mais unir le jaune citron, le bleu pâle et le gris clair est aussi caractéristique chez lui que l’harmonisation du noir, du blanc, du gris et du rose chez Velázquez ».